Lenguaje Visual III - Análisis de la Imagen

Análisis de la imagen

Todas las imágenes creadas admiten, según Lara y Perea[1], además del impacto emocional que puedan producir, el análisis que ponga en evidencia no sólo la intencionalidad del realizador. Si no los elementos que ha utilizado para conseguirla, como la composición, el color, la textura, el  movimiento, la expresión del gesto, el ritmo, etc. Análisis en tiempos posteriores pueden permitir, incluso, la evaluación global de un creador, su repercusión en la sociedad y su influencia en los movimientos artísticos o como creador de escuela.

Según este planteamiento, además de los aspectos expuestos, un análisis debe recoger los relacionados con el proceso de génesis de ideas, realización de la obra y factores que la condicionan tanto en su creación como en su difusión. Se debe partir de la experiencia física de la imagen según la interacción de un soporte y un soportado  de la misma: la naturaleza y comportamiento de los elementos matéricos que forman ese soporte, los instrumentos necesarios para realizar las imágenes y las técnicas de trabajo concretas, , dan lugar a unas posibilidades expresivas de cada uno de los medios y, por consiguiente, son determinantes del resultado final.

La presencia de otros factores, como los culturales, económicos, jurídicos, etc., condicionan también, incuestionablemente, el proceso de creación de las imágenes, la posibilidad de que la obra creada, por otra parte, llegue hasta nosotros depende de los canales de distribución y exhibición, suficientemente complejos como para que determinen el tipo de imágenes a las que podemos llegar y de qué manera estas llegan a nosotros. Estos factores a los que me acabo de referir son también objeto de estudio, según Lara y Perea.

Trabajo Final

Para el análisis de la obra seleccionada debemos considerar no sólo la imagen que vemos, sino  también, su proceso de generación y transmisión. En lo posible se debería contemplar todo el proceso de la comunicación a través de la imagen.

Para ello tendremos en cuenta:

      - Impacto emocional que pueda producir la obra  en el espectador.

- Convicción e intencionalidad evidenciada, a través de ella,  por el realizador.

- Elementos de representación.

- Factores que intervinieron en su concepción y en su difusión.

Presentación del trabajo: La extensión del trabajo no podrá superar las tres carillas A4, escritas en texto Arial 12 con interlineado simple, incluir imagen en el documento.

El análisis debe estar entregado hasta el viernes 11 de octubre del corriente año.

-----------------------------------------------------------------------------------      

 [1] VILLAFANE, JUSTO: Introducción a la teoría de la imagen. Ediciones Pirámide, España , Madrid  2006.

Sobre alguno de los artistas seleccionados por ustedes dejo estos videos de los cuales se puede tomar la información solicitada para completar la tarea.

El primer video es del artista francés J. R., del que tomarán , si así lo desean más de una obra de su vasta producción.

http://www.ted.com/talks/lang/es/jr_s_ted_prize_wish_use_art_to_turn_the_world_inside_out.html

El segundo video es sobre la artista argentina Marta Minujin y la Torre de Babel

http://youtu.be/XXa98wz5zbk

Bibliografía

LARA, A. y PEREA, J.(1980). Elaboración de un modelo de la comunicación audiovisual. Fundación       Juan March.  España, Madrid 

VILLAFANE, JUSTO, (2006) Introducción a la teoría de la imagen. Ediciones Pirámide, España , Madrid  

Miramos uno de nuestros trabajos

  La composición

¿Que observamos en esta imagen?

·       Centro/s de Interés

·       El Equilibrio

·       La Tensión

·       Fondo y Figura

María Valentina Santillán
Recreación

Gramática del Lenguaje Visual III

La Composición

Llamamos composición a las diferentes relaciones que se dan entre los agentes o elementos plásticos que intervienen en una obra (forma, color, texturas, etc.) para que exista una unidad,     buscada por el artista de manera consciente y preestablecida.

En toda composición o diseño subyace una estructura, es decir un orden una relación entre las formas. Aunque a veces parezca un resultado casual o azaroso, casi siempre refleja una intensión o una sensación que se desea plasmar. 

Estructurar, ordenar son semejantes a componer.

Por lo tanto Componer significa lograr una armonía y un equilibrio entre las partes o unidades visuales en la totalidad del espacio.

Acercamiento y análisis a las artes visuales

Sobre las recreaciones realizadas sobre las obras de los artistas Antonio Berni, Lino Enea Spilimbergo y Raúl Soldi, comenzaremos con nuestros primeros pasos en el análisis sintáctico del lenguaje visual.

Sobre las  producciones efectuadas en diferentes técnicas veremos lo siguiente:

Algunos  factores que  intervienen en la Composición

·       Centro/s de Interés

·       El Equilibrio

·       La Tensión

·       Fondo y Figura

"Los Hippies"
R. Milena Maidán

"Juanito"
Recreación de  Manuel Garay

 

Recreación de Agostina G. Amaya

"Los Hippies"
Samira Juárez Abdala

Centro de Interés: Todas las fuerzas y tensiones de la composición  confluyen en un o más puntos en la obra de arte, esto es el centro o los centros de interés.

El Equilibrio: Ahora recordemos qué es el equilibrio.

Según, la física, el equilibrio es el estado del cuerpo en el cual las fuerzas que operan en él, se compensan mutuamente,

“El centro de gravedad sigue siendo el concepto básico, pero es obvio que debemos interpretarlo en un sentido menos literal”.1 

“Toda estructura visual es un campo de fuerzas en el que cada parte tiene energía propia. Esa energía atrae o rechaza a las restantes partes que también ejercen la suya. Así se producen centros de atracción que mantienen la estructura total en permanente estado de tensión. La estructura puede mantenerse en equilibrio o bien quedar despojada de él y desequilibrarse.” 2

“Los dos factores que determinan el equilibrio son el peso y la dirección. El primero depende de la posición de las partes en el conjunto, del tamaño y del color de éstas. La dirección está determinada por la configuración misma. Los ejes que poseen las formas establecen sus direcciones”. 3

 

Los Distintos Equilibrios

Axial: Significa el control de atracciones opuestas por medio de un eje central explícito o implícito, vertical, horizontal o ambos.

Los elementos horizontales se perciben como si tendieran a una condición estática. Los verticales son estables, pero cargados de movimiento potencial, deben mantener el equilibrio o caer.

Radial: Significa el control de atracciones opuestas por la rotación alrededor de un punto central, el que puede ser un área positiva del esquema o un espacio vacío. Para visualizar claramente este principio, conviene  contrastar el esquema radial con uno simétrico equilibrado tanto sobre el eje vertical como sobre el horizontal. Existen semejanzas superficiales. La diferencia radica en que un esquema radial debe tener movimiento giratorio, mientras que el simétrico es estático. Se logra una variedad muy interesante de organización radial usando sólo dos repeticiones del motivo (simetría de abatimiento).

 

Equilibrio Axial

Equilibrio Radial

Equilibrio Oculto

Oculto: Equilibrio oculto es el control de atracciones opuestas por medio de una igualdad sentida entre partes del campo. No utiliza ejes explícitos ni puntos centrales. Sin embargo un centro de gravedad que se sienta resulta esencial. Difiere en principio del equilibrio axial y radial en dos aspectos. Primero, la ausencia de ejes reales o centros focales acentúa la relatividad de todos los elementos en el campo. Segundo, implica elementos opuestos cuyas diferencias son más acentuadas que las similitudes.

La Tensión: La tensión es una sugerencia de fuerza (psicológica) que se evidencia en las direcciones de las formas las que tienden a dirigirse hacia aquellos lugares en que se acentúa su dirección.

El fenómeno tensional al actuar sobre las formas, tanto como actúan los factores de tamaño, posición, contraste, etc., tiende a relacionar  distintos elementos en un campo determinado, generando repulsión o atracción de fuerzas estableciendo un sentido dinámico en él.

Y por último Fondo y Figura: Si la línea se cierra sobre sí misma, actúa como perímetro y se transforma e el contorno de una figura.

La porción encerrada dentro de la línea es  físicamente igual al resto del plano, pero desde el punto de vista psicológico resulta totalmente diferente. Mientras el área encerrada actúa como figura o forma, el resto del plano se convierte en fondo y parece continuar por debajo de ella.
Según las leyes de la psicología de la forma, “todo objeto sensible existe contra un fondo;. .  .”

----------------------------------------------------------------------------------------

1 Scott, “Fundamentos del Diseño”

2 Guillermo González Ruiz “Estudio de Diseño”

3 Ibidem

LENGUAJE VISUAL

El Lenguaje Visual

Es en éste espacio se acentuará  el hábito de la investigación racional y el  análisis de la imagen para comprender el sentido que se construye. De este modo las imágenes, puestas en comparación y analizadas desde diferentes categorías, permitirán a los alumnos estudiar cómo ellos y otros resolvieron problemas, cómo las significamos en sociedad, y trabajar la idea de que las producciones visuales no se agotan en sí mismas sino que entre ellas se reinventan, se graban, se alejan o acercan.