La Proporción Áurea - Producciones de estudiantes


Espiral Áurea

Construcción de la Espiral Áurea

En clase hemos observado la construcción de la espiral áurea sin omitir ningún paso.
Recuerden que luego de estructurar gráficamente los rectángulos áureos en el interior, en una escala que gradualmente se va reduciendo, se utiliza el compás haciendo centro en los puntos, que aquí son celestes, para trazar los radios que conectados, unos con otros, terminan por concluir la espiral.  



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Espiral Áurea




Un enlace para consultar





                                                                                Otro video para observar














                                                        

Taller Rotativo De Producción Pintura II

Sin desconocer el contexto institucional y académico que nos atraviesa, (Escuela Experimental con especialidad en Artes Visuales perteneciente a la U .N. T.)  con características propias, la secuencia y las actividades de la clase estarán condicionadas por esa realidad.

Características del Taller Rotativo de Producción: Como su designación lo describe “rota” con otros Talleres - Escultura, Cerámica, Grabado y por supuesto con Pintura – El número de clases es acotado , no supera las siete, a veces son seis al año con 160 minutos c/ clase, o sea dos módulos de 80 minutos. La cantidad de alumnos es generalmente la mitad de un curso, alrededor de 17 estudiantes por Taller.

Curso: 8° Año

Tema: Paisaje. Una mirada diferente

Propósitos:
  •  Favorecer el desarrollo de su tarea de manera relacionada entre las diferentes   especialidades de las artes plásticas visuales de la institución (Esc. Bellas Artes U. N. T.)
  •  Promover experiencias variadas que favorezcan el desarrollo en complejidad creciente, los contenidos del Taller Pintura y de la asignatura Lenguaje Visual.


Objetivos:

Que los alumnos logren:

  •  Comprender el espacio bidimensional como fenómeno propio de las manifestaciones pictóricas, gráficas y otras en donde dominen las dos dimensiones.
  •  Percibir la estructura  de una configuración plástica como una totalidad, a través de las acciones propuestas: observación, interpretación y comprensión. Construir imágenes visuales, teniendo en cuenta el plano, el encuadre, la luz, el color, el espacio (real y virtual), los efectos visuales.
  •  Inducir a la reflexión sobre los propios procesos creativos y al de sus pares, como al de artistas legitimados.


 Contenidos:
  • Conocimiento de procedimientos constructivos, criterios compositivos y componentes del lenguaje visual.
  • El plano, encuadre, la luz, el color, el espacio (real y virtual) iluminación, efectos visuales.
  •  Distinción conceptual entre figurativo y abstracto.
  • Técnicas. Lápiz negro. Lápiz color profesional. Otras a acordar.


Saberes Previos Necesarios
Conocimientos de Lenguaje Visual y medios expresivos variados.

Secuencia de Actividades

Primera Actividad
Reconocimiento de las Producciones realizadas el año anterior. También de artistas reconocidos con referencia al tema del paisaje y otros temas.

Producciones de 7° Año


Mientras se observan las imágenes, el alumnado está en condiciones de responderse, ya que simultáneamente se encuentran cursando Lenguaje Visual II (Consecutivo  de L. V. I del año anterior)  las siguientes preguntas:


¿Ustedes ante qué problemas se enfrentaron? ¿Cómo sugirieron la profundidad o la ilusión de espacio?  “- Con la superposición de elementos y planos; con el claroscuro, o con tonos que avanzan y retroceden por su temperatura. Por la disminución de detalles de los elementos como de su tamaño hacia el fondo”. –  Entre otras respuestas.

¿Y todos los estudiantes como los artistas resolvieron el fondo de la misma manera?  Será respondido en clase.

 ¿Qué es estilizar, es lo mismo que deformar? Nos aproximaremos al concepto de abstracción.

Estilizar: Representar artísticamente algo de manera que destaquen solamente sus elementos característicos o los que más responde a la idea que el artista quiere transmitir.[1]

Abstracción: Representación artística de personas o cosas de manera abstracta, tomando sus características esenciales y no su forma real: ejemplo la abstracción cubista.[2]



Segunda Actividad


La propuesta de trabajo se llevará acabo teniendo en cuenta como modelo a un papel, si. . . a un papel que ustedes mismos le otorgarán alguna característicaLo arrugarán, lo desplegarán, lo colocarán sobre la mesa y lo observarán para luego dibujar con una línea expresiva, sensible.

Les dejo como referencia algunos ejemplos de alumnos que ya realizaron este proyecto.



Comenzó así


Continuó así






OTRO EJEMPLO
Empezó así


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OTRO MAS
Comenzó así


Concluyo el proyecto Final así

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Y OTRO



Aproximándose al Proyecto Final

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                               Otro Proyecto concluido




Para la Segunda  y  Tercera Actividad:

Materiales:
      Hoja n° 5  
      Lápiz 2B
      Goma blanda
               
              

     La tercera Actividad consiste en crear una paisaje de ese papel que dejará de serlo,  pues se transformará.

Fecha de entrega: jueves 29 de Mayo





[1] Diccionario Manual de la Lengua Española Vox. © 2007 Larousse Editorial, S.L.
[2] Ibídem

LENGUAJE VISUAL III - LA GESTALT

   LA GESTALT: Psicología de la Forma            



MARCO CONTEXTUAL   


¿Cuándo y Cómo surge la Gestalt? ¿Quiénes   fueron sus más notables representantes?
     Desde fines del siglo XIX y comienzos del XX se produjeron una serie de hallazgos e ideas de diferentes campos modificando la teoría de la psicología y dando lugar al advenimiento de la Psicología de la Forma. Wertheimer, físico checo, Köhler, de Estonia, y Koffka, de Berlín, Alemania; fueron los que reaccionaron ante los modelos predominantes de la psicología conductista creada por  Watson (Psicólogo estadounidense fundador del Conductismo).

Influencias En Los Distintos Campos Disciplinares

 ¿Qué influencias ejercieron, sobre que campos? ¿Dónde sus principios tuvieron una aplicación más directa?
     Notable influencia en  la Física y la Bilogía y se ha constituido en un aporte decisivo para la compresión de la realidad y para la construcción del pensamiento sistemático de todas las ciencias. Fue en  el campo de la Morfología, el Arte Visual, la Música, el Cine y el Diseño contemporáneos, donde sus principios tuvieron una aplicación más directa.

  ¿Qué significa Gestalt?     
     No posee un equivalente exacto en español. El significado en su sentido más amplio, es el de forma, el de configuración formal que relaciona las partes con el todo, y no el de apariencia externa de las cosas.

  

LEYES O PRINCIPIOS


ž  Leyes Generales:
                                  - Ley de la Buena Forma
                                  - Ley de la Figura y Fondo
ž  Leyes Particulares:
                                  - Ley de Cierre
                                  - Ley del Contraste
                                  - Ley de la Proximidad
                                  - Ley de la Similaridad

                                  - Ley del Movimiento Común




Ley de la Buena Forma





El cerebro busca percibir totalidades organizadas:  
LA BUENA  FORMA




Diego Linares
ARTEBA, 2011


Concluyendo: El cerebro busca la mejor organización posible, la mejor forma posible.
Por lo tanto
       La Buena Forma  procurará ser:
§  Simétrica
§  Regular
§  Estable
§  Integrada
§  Completa
§  Simple 


Las figuras imposibles perturban nuestra psiquis





















LEYES O PRINCIPIOS

    

     Leyes Generales


Ley de la Buena Forma:
René F. Magritte, 1898
El cerebro intenta organizar los elementos percibidos de la mejor forma posible, opta por formas integradas,  completas y estables. Formas cerradas y /o continuas o simétricas (ley del cierre; ley de la continuidad), con buen contraste (figura- fondo) es decir, definidas. 







Diego Linares. ARTEBA, 2011

Ley de la Figura y Fondo: 
El conjunto figura-fondo constituye una totalidad o gestalt
No existe figura sin un fondo que la sustente








Leyes Particulares


Gustav Klimt, Agua en movimiento, 1898
Ley del Cierre o de la Completud:
Las formas cerradas y acabadas son más estables visualmente. Tendemos a "cerrar" y a completar con la imaginación  las formas inacabadas  buscando la mejor organización posible.








Ley del Contraste:
M. C. Escher, Pece y escamas, 1959
La posición relativa de los diferentes elementos  incide sobre la atribución de cualidades (como ser el tamaño) de los mismos.

Ley de la Proximidad:
Los elementos tienden a agruparse con los que se encuentran a menor distancia. 

Ley de la similaridad:
Los elementos que son similares tienden a ser agrupados.

Aquí se puede observar la combinación de principios o leyes en la misma obra.




Movimiento común o destino común: 

M. C. Escher, Encuentro, 1944
Los elementos que se desplazan en la misma dirección tienden a ser vistos como un grupo o conjunto. .Los "movimientos comunes" desde el punto de vista psíquico definen rasgos de compatibilidad entre caracteres, la diferencia es que estos rasgos se relacionan con el hacer (moverse) más que con el ser como en la similaridad.





EL PROCESO DE LA PERCEPCIÓN VISUAL


     Denominamos Percepción Visual al conjunto de actividades que comprenden el proceso de la visión al recibir el hombre las distintas señales del mundo circundante.
     La percepción se refiere a cómo las señales visuales son recibidas por la psiquis. El ojo y el sistema nervioso conforman un todo en el acto de percibir dado que el Proceso de la Percepción Visual en realidad se compone de tres fases: sensación, selección y percepción propiamente dicha.

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Luego de recordado el tema de la clase, detallaré la actividad que tendrán que realizar para la próxima semana.

La secuencia de la misma será indicada para que puedan hacer entrega de cada punto que se les vaya a solicitar.



Bibliografía

- González Ruiz, Guillermo (1998). Estudio De Diseño. Sobre la Construcción de las Ideas y su Aplicación a la Realidad. Impreso en Brasil. Texto obligatorio

- Leone, Guillermo. Leyes de la Gestalt. Texto obligatorio

Documentación Fotográfica
- ARTEBA 2011

- Escher, M. C. (2002) Estampas y Dibujos. Introducción y Comentarios de M.   C. Escher Alemania:   Editorial TASCHEN. 

- Imagen de Magritte de la Web

- Imagen de G. Klimt (1993). KLIMT. Editorial TASCHEN. 















La Proporción Áurea - Construcciones

Construcciones Geométricas
Presentación del trabajo práctico



Segmentos Áureos


Se partió del lado mayor AB y se obtuvo el lado menor AC del segmento áureo.
Rectángulo Áureo 1 

Rectángulo Áureo 2


La Proporción Áurea - George Seurat y Las Modelos



             Este ejemplo es para tenerlo en cuenta para la búsqueda de obras en la historia del arte para poder cumplir con la tarea solicitada en el próximo encuentro.




       La Composición en George Seurat


       Las modelos (versión pequeña), 1888  
       Tela, 48,9 x 39,4 cm - París.







El trazado de los ejes principales AB,CD y de aquéllos secundarios A'B', A” B" da el eje de las modelos laterales. Los trazados de las líneas EF, GH, MN, OP, IJ, KL dividen los lados de todo el rectángulo en media y extrema razón. Estas líneas dan las divisiones de la pared y encuadran las modelos.